אחד הגורמים המרכזיים לקסם הוא השפעת התקופה. המאה הקודמת בישראל הייתה מלאה באירועים היסטוריים משמעותיים, החל מהקמת המדינה, מלחמות וכלה בתהליכי קליטה של עולים. כל אלו תפסו חלק גדול בחיי האמנים והחיים הציבוריים, והשפיעו על היצירה המוזיקלית. שירים כמו "לאן" של מאיר אריאל או "שירי אהבה" של אהוד מנור שיקפו גם את האהבה הפרטית וגם את המצב הלאומי.
המילים בשירים הללו הן כנות ופשוטות, מה שאפשר לכולם להזדהות עם הרגשות המובעים. ישנם שירים שהשתמשו בדימויים טבעיים, כמו "שיר השירים", שיצרו תחושת רומנטיקה ויופי. השפה העשירה והרגשית שכתבו היוצרים, כמו עידן רייכל או שלמה ארצי, חיברו את המאזינים לרגעים אישיים, יהודיים או ישראליים. גם הלחנים עצמם מגוונים ונעימים ולקחו השפעות ממוזיקה מזרחית, פופ, רוק, ולדינו, יצרו סגנון ייחודי, שהפך את השירים לאהובים בכל הגילאים. שירי אהבה כמו "דברי איתי עוד קצת" של יהורם גאון או "אם תבואי" של יוסי בנאי הם דוגמאות לקסם זה, שבו המנגינה והקצב שואבים את המאזין לתוך העולם הרגשי של השיר.
והכי חשוב…, השירים הללו נושאים עימם גם זיכרונות תרבותיים וחברתיים. רבים מהם שימשו כקול של דור, והם נשמעים באירועים משפחתיים, חתונות או מסיבות, מה שעושה אותם לחלק בלתי נפרד מהחיים בישראל. הקסם שבשירים הללו נמצא בשילוב של רגש, היסטוריה, תרבות ומוזיקה, והם נשארים רלוונטיים ומרגשים גם בעידן המודרני.
אהבה זה כל הסיפור – ערב שירי אהבה עם ענת מקייס.
המופע המשלב שירי אהבה ישראליים עם סיפורים והוא חוויה ייחודית ומרגשת שתמיד מצליחה לגעת בלבבות המשתתפים. החוויה מתחילה באווירה אינטימית, שבה נוצר קשר ישיר עם הקהל והשירים המוכרים, שלרוב כוללים לחנים מרגשים ומילים כנות, נשמעים חדשים ורעננים כאשר הם מגיעים עם הסיפורים שמאחוריהם.
ההבנה של הסיפורים שמעבר לשירים מוסיפה לעוצמה הרגשית שלהם. כששמענו את השיר "האהבה שלי" של שלמה ארצי, למשל, ולזה שודך סיפור אישי על אהבה שהייתה לו או לכל פלוני מהקהל, , קווי החיבור בין המוזיקה לרגש האישי מתהדקים. הקהל לא רק שומע שיר, אלא גם חווה את המסע של האמן, את הכאב, השמחה והגעגוע שעמדו מאחורי השורות שכתב. זה מה שמחבר את המאזין לתחושות האוניברסליות של אהבה, כאב וחיבור אנושי. כשהאמן משתף את הרגעים שכתובים בשיר, הוא משנה את הפרספקטיבה על המילים. הכאב של פרידה, השמחה של התאהבות, ההתרגשות של רגעים משותפים – כל אלו מקבלים ממד נוסף. המאזין עשוי למצוא את עצמו שואל שאלה על חייו שלו, על האהבה שלו, מה שמעורר רגשות עמוקים ולפעמים גם זיכרונות אישיים.
בנוסף, השילוב של סיפורים ושירים יוצר דינמיקה מעניינת בין המילה למוזיקה. הקצב של השיר, ההבעות הפיזיות של האמן והסיפורים שמופיעים ברקע, יוצרים חוויה רב-חושית שממלאת את האולם ברגשות מגוונים. המוזיקה מפעילה את הרגש, והסיפורים מספקים הקשר מדויק, דבר שמחזק את החוויה הכוללת.
כשהקהל שואב את כל הרגשות הללו, נוצרת תחושת קהילתיות. הם זוכרים שאין הם לבד ברגשותיהם, והם חווים את הרגעים הללו יחד עם אחרים. ההזדהות עם הסיפורים והחוויות המשותפות מזמינה את המאזינים לחלוק את מחשבותיהם ורגשותיהם. זהו קסם שאין דומה לו, שמתרחש במופע שמחבר בין המוזיקה לסיפורים, הופך את הערב למיוחד ובלתי נשכח.